Encontro de dirigentes do Ensino Artístico Especializado

3.º Seminário Nacional da Dança 2026

Data: 18 abril de 2026 | 9h30 – 19h00
Local: Campus do ISEL
Organização: Associação de Estabelecimentos de Ensino Particular e Cooperativo
Parceria: Escola Superior de Dança do Instituto Politécnico de Lisboa

APRESENTAÇÃO DO ENCONTRO

Tal como o já divulgado, no próximo dia 18 de abril de 2026, realizar-se-á o Encontro de Dirigentes do Ensino Artístico Especializado no âmbito do 3.º Seminário Nacional de Dança, dando continuidade ao trabalho desenvolvido nas edições anteriores, uma vez mais em colaboração com a Escola Superior de Dança do Instituto Politécnico de Lisboa.

Esta edição marca um momento de crescimento estratégico: pela primeira vez, o encontro alarga o seu âmbito à Música, Teatro, Artes Visuais e Audiovisuais, consolidando-se como o fórum de referência para o Ensino Artístico Especializado (EAE) em Portugal. Os destinatários são também de maior abrangência, Diretores e dirigentes intermédios de escolas do Ensino Artístico Especializado da Música, Dança, Teatro, Artes Visuais e Audiovisuais.

O programa foi desenhado como um ponto de encontro transversal e integrador, reunindo diretores, docentes e coordenadores de todo o universo do Ensino Artístico Especializado. 

Esta iniciativa fomenta o cruzamento de saberes e a interdisciplinaridade, promovendo uma partilha de práticas pedagógicas que beneficia todas as instituições do setor.

Este encontro coloca um foco central na liderança e na gestão escolar, incentivando a reflexão sobre desafios que são comuns a todas as escolas, como a sustentabilidade, os novos modelos de financiamento e as condições de funcionamento. Para garantir que todos os participantes encontrem valor direto para as suas funções, estruturámos o programa em três eixos:

• Plenárias Transversais: Dirigidas a todo o universo do EAE, abordando temas regulamentares e de inovação;
• Formações Específicas para Dirigentes: Sessões dedicadas à gestão, legislação (DL 55/2018), Contrato Coletivo de Trabalho e modelos de financiamento;
• Sessões Práticas: Dedicadas especificamente ao aperfeiçoamento técnico e pedagógico dos docentes de Dança; 

Desta forma, asseguramos que este seminário é um evento de presença essencial para os dirigentes de todas as escolas de ensino artístico, independentemente da sua área de especialização

PROGRAMA

• Plenárias (visão estratégica transversal): 

I - O Decreto-Lei 54/2018 no EAE: Desafios, Práticas e Responsabilidade Plenária
II - Coreografar na Orla. Notas sobre arte, educação e profecia

• Formação e Gestão (dirigentes do EAE): 

I - Autonomia e Flexibilidade Curricular
II - Contrato Coletivo de Trabalho
III – Sustentabilidade do Ensino Artístico: o modelo de financiamento em análise

• Sessões Práticas (docentes de Dança): 

I - Dueto Contemporâneo
II - Pas de Deux 
III - Treino em Dança

DESTINATÁRIOS

Diretores e dirigentes intermédios das escolas do EAE de Música, Dança, Teatro e AVA
Professores de dança do ensino artístico especializado
Alunos e professores do ensino superior

Valores das inscrições:

Custos (inclui certificado de participação, material e coffee break)
. Associados AEEP: 30€
. Associados AEEP (4 inscrições): 100€
. Não Associados AEEP: 50€
. Alunos e professores da ESD: Gratuito 

Inscrição:

Inscrição individual e em grupo

CERTIFICAÇÃO “Ação de Curta Duração”

Em parceria com o Centro de Formação António Sérgio, esta formação encontra-se certificada como Ação de Curta Duração (ACD) para efeitos da carreira docente ao abrigo do Despacho 5741/2015, de 29 de maio,  para os docentes dos Grupos de Recrutamento D01, D02, D03, D04, D05, D06, D07, D08, D09, 999 – 6 horas (artigo 9.º dimensão científico-pedagógica), mediante inscrição adicional, com valor de 5 euros.

NOTA: Todos os participantes terão Diploma de Participação, independentemente da certificação.

NOTAS BIOGRÁFICAS

Paulo Pires do Vale

Filósofo, ensaísta, professor universitário e curador. Foi Presidente da Associação Internacional de Críticos de Arte - Portugal. É membro do grupo de Peritos em Cultura da Organização dos Estados Ibero-americanos e do Conselho Diretivo da Fundação Centro Cultural de Belém. É, desde 2019, Comissário do Plano Nacional das Artes, estrutura de Missão do Ministério da Cultura, Juventude e Desporto e do Ministério da Educação, Ciência e Inovação. 

Carlos Silva

Natural de Lisboa, formou-se na Escola de Dança do Conservatório Nacional. Iniciou o seu percurso profissional na D.C – Companhia Jovens Bailarinos e, em 2017, integrou a Companhia Portuguesa de Bailado Contemporâneo, sob direção de Vasco Wellenkamp, onde permaneceu até 2023. Durante este período, trabalhou com coreógrafos como Vasco Wellenkamp, Miguel Ramalho e Benvindo Fonseca, aprofundando o seu percurso enquanto intérprete.

Mariana Matos

Bailarina e professora de dança, com um percurso consolidado entre a performance e o ensino. Iniciou a sua carreira profissional em Lisboa, onde integrou a Quorum Dance Company, apresentando-se em palcos nacionais e internacionais. 

Atualmente, leciona na Escola de Ballet do Porto, PALLCO - Performing Arts School & Conservatory e na Academia de Música de Vilar do Paraíso. É licenciada em Dança e concluiu, em 2025, o Mestrado em Ensino da Dança pela Escola Superior de Dança, com foco na formação técnica e artística de jovens bailarinos.

Diana Gusmão Nogueira Vieira

Nascida em Lisboa, é licenciada em Dança – Interpretação e Criação pela Escola Superior de Dança (2008). Prosseguiu os seus estudos com uma Pós Graduação em comunicação, Cultura e Tecnologias de Informação (2011) e um Mestrado em Educação e Sociedade (2015), ambos no ISCTE – Instituto Universitário de Lisboa.  Concluiu ainda o Mestrado em Ensino de Dança na Escola Superior de Dança (2019) e uma Pós-Graduação em Treino em Dança na Faculdade de Motricidade Humana (2021).

Encontra-se no último ano do Mestrado de Administração Escolar no ISCTE. A sua ligação ao movimento começou cedo, como atleta federada em Ginástica Rítmica Desportiva pela Federação de Ginástica de Portugal, tendo conquistado diversos prémios nacionais e internacionais. Recebeu formação sólida em dança clássica pelos métodos  Vaganova e Royal Academy of Dancing, participando em diversos espetáculos de repertório clássico e contemporâneo.

Entre 2021 e 2022, lecionou a disciplina de Barra de Chão na Pós-Graduação em Treino em Dança da Faculdade de Motricidade Humana, introduzindo a sua abordagem pedagógica própria. Em 2025, publicou o livro Barra de Chão – Uma Nova Abordagem (em português e inglês), onde apresenta de forma estruturada a sua visão sobre a planificação e prática da Barra de Chão.

A sua prática pedagógica estende-se também a músicos e atletas de alta competição, com quem trabalha através do condicionamento físico para a dança e da Barra de Chão, reforçando o carácter interdisciplinar da sua abordagem. Ainda em 2025, foi formadora da ação Dança no Currículo, realizada no Centro de Formação Professor João Soares, consolidando a sua experiência na formação contínua de professores.

Paralelamente, trabalhou como coreógrafa e intérprete com a Orquestra Didática da Foco Musical, a Orquestra de Câmara Portuguesa e diversos grupos corais.